PROJET COLLECTIF • MULTI-AUTEURS
Everybody
Portraits américains
D’après une série de photographies de François Christophe réalisées aux États-Unis dans les années 1990, Everybody propose une relecture du portrait à travers d’autres formes de narration. Issues d’archives argentiques, ces images deviennent des points de départ ouverts, confiés à des auteurs invités qui en déplacent le sens par le dessin et l’écriture. Né avant « un basculement sensible de l’atmosphère américaine », le projet s’ancre dans un moment encore indéterminé, entre mémoire et projection, où le réel peut encore être rejoué, interprété, transformé.
Plutôt que de documenter, Everybody fait circuler les images vers d’autres régimes d’expression. Chaque contribution explore un écart, une variation, une fiction possible du portrait initial. Pensé comme un espace de correspondances, le projet tisse des liens entre photographie, texte et dessin, dans une approche où la subjectivité devient un outil de lecture autant qu’un geste de création.
Conçu comme un objet éditorial à part entière, l’ensemble repose sur un système de pliage qui engage une lecture active. Le récit se déploie dans l’espace même de l’objet, révélant progressivement ses différentes strates, jusqu’à se transformer, une fois ouvert, en poster. À la croisée de la photographie, du graphisme et de l’objet imprimé, chaque numéro peut ainsi se lire, se manipuler, s’afficher et se collectionner. Boutique >
01. Garry
« Le poids des invisibles ».
Auteurs
PRÉSENTATION
D’un côté, l’illustratrice Pauline Bento transforme l’image en une composition dessinée expressive, où les couleurs et les gestes amplifient la présence humaine et suggèrent une dimension émotionnelle au-delà du réel. Son trait met en tension les figures, entre visibilité et effacement.
De l’autre, l’écrivain François Gaugry prolonge cette vision avec une nouvelle courte, Le poids des invisibles, qui donne chair à une scène du quotidien. À travers une écriture sensible et incarnée, il révèle la portée intime d’un geste ordinaire, mettant en lumière ceux que la ville rend invisibles.
CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES
Impression numérique sur papier offset 120 g
Format plié — 150 x 210 mm
Format ouvert — 594 x 420 mm
Tirage — 50 exemplaires
« Ce geste, ce moment, s’effacerait bientôt. Il n’y avait personne pour le graver dans la pierre. Mais moi, qui observais depuis mon coin du tramway, je le voyais clairement.»
02. Tim
« La faim de l’Amérique ».
PRÉSENTATION
Pierre Christophe livre une interprétation à la mine de plomb, resserrée sur le personnage tout droit sorti d’un film de Capra. Le trait, à la fois précis et nerveux, fait émerger une présence dense, marquée par l’usure et une forme de tension intérieure.
En écho, Frank Mars Beau déploie avec La faim de l’Amérique une nouvelle à la fois crue et allégorique. À travers le personnage de Tim, ancien marine hanté par la guerre, le récit glisse du réalisme vers l’hallucination : un aquarium devient le théâtre d’un discours sur la prédation, le manque et la violence d’un système. La “faim” y dépasse l’appétit pour désigner une mécanique plus vaste — économique, politique, presque existentielle — qui traverse les corps et les consciences.
CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES
Impression numérique sur papier offset 120 g
Format plié — 150 x 210 mm
Format ouvert — 594 x 420 mm
Tirage — 50 exemplaires
« La vraie faim, c’est quand tu gardes la tête froide et l’esprit serein au bord du précipice. C’est quand tu peux aider les tiens parce que le manque ne te fait plus peur. »
03. Richard
« Baltimore ».
Auteurs
PRÉSENTATION
Cédric Leguen propose une interprétation à l’encre qui simplifie la composition en isolant la figure. Par un jeu de contrastes marqués et un trait libre, il privilégie une synthèse expressive. L’appareil photographique, conservé, ancre le portrait et renforce sa dimension presque iconique.
Avec Baltimore, Simon Wicart explore la mémoire des images à travers la figure d’un photographe et de sa boutique. Dans une écriture visuelle, il fait émerger une ville en clair-obscur, où les photographies deviennent traces du passé et supports d’un espoir fragile.
CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES
Impression numérique sur papier offset 120 g
Format plié — 150 x 210 mm
Format ouvert — 594 x 420 mm
Tirage — 50 exemplaires
« Son cerveau fonctionnait comme les appareils des rayons de la boutique. Il conservait des clichés d’une époque révolue, jaunie par l’écoulement inébranlable du temps.»
04. Robbie
« Robbie swing ».
Auteurs
PRÉSENTATION
Pier Goga propose une relecture numérique par inversion des valeurs, évoquant le négatif argentique comme un retour à la matrice de l’image. Le paysage bascule dans un espace inversé, où la figure apparaît comme une trace, entre mémoire et disparition.
Thomas Bontemps déploie avec Robbie Swing un récit intime centré sur le geste et la mémoire. À travers la figure de Robbie, homme vieillissant qui rejoue inlassablement le même mouvement, le texte explore le deuil, l’absence et ce qui persiste malgré tout. Dans une écriture fluide et incarnée, le swing devient un rituel : un espace où se mêlent souvenirs, manque et tentative de dire ce qui ne l’a jamais été. Entre retenue et émotion, le récit fait affleurer une parole fragile, suspendue entre passé et présent.
CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES
Impression numérique sur papier offset 120 g
Format plié — 150 x 210 mm
Format ouvert — 594 x 420 mm
Tirage — 50 exemplaires
«Mon Dieu, oui, que ça prend de la place l’absence. Jamais auparavant il aurait juré ainsi, mais aujourd’hui les mots lui échappent. Il se surprend lui-même, s’entend dire ces phrases qui lui rappellent l’ampleur du manque.»
